Sympoietic
Una exploración sonora que celebra la creación colectiva, la interdependencia y la diversidad dentro de la música electrónica experimental.
Se despliega un ecosistema de voces, texturas y ritmos, co-creando un paisaje sonoro en constante transformación.
El concepto de simpoiesis, acuñado por Donna Haraway, describe sistemas que no se autoproducen (autopoiesis) sino que emergen a través de relaciones interdependientes. No hay creadores aislados, ni límites fijos, solo un proceso dinámico de hacer-con.
Esta compilación reúne a 16 artistas de diferentes geografías, orígenes culturales y enfoques sonoros, generando un espacio donde el sonido mismo se convierte en una entidad viva moldeada por gestos colectivos. Cada composición es un nodo dentro de una red vasta y en constante evolución, donde la interacción entre lo orgánico y lo sintético, lo humano y lo tecnológico, lo individual y lo colectivo se disuelve en una experiencia sonora simbiótica.
Más allá de una simple colección de pistas, Sympoietic encarna un modo alternativo de creación artística: uno que desafía las estructuras dominantes en la música y la sociedad al abrazar procesos compartidos, resonancia mutua y el potencial impredecible de la colaboración.
Eva!
Eva! forma parte de Insurgents Collective, un colectivo de agitación electrónica y cultural. Además, gestiona Dirtyy Tapess, un sello de música y fanzines que opera de manera libre de derechos y sin fines comerciales, y codirige el sello audiovisual MOHO junto con Aurora Arelas, conocida como calambr3D, diseñadora 3D y artista visual.
Para Eva, el espacio de ocio y entretenimiento no es un lugar vacío, dañino, de escapismo, infantilismo o evasión del futuro. Debe abordarse de manera combativa y política, a través de la colaboración entre todas las disciplinas artísticas y de entretenimiento, asegurando que se vuelva cada día más ecléctico, seguro, plural, combativo y transgresor, deseando que
sea mejor mañana que hoy.
https://soundcloud.com/user-261778321
@power_electronics7
Stephanie Merchak
Stephanie Merchak es una compositora, diseñadora de sonido, improvisadora e intérprete con formación académica en música. Desde principios de los 2000, ha estado aportando su propio toque de experimentalismo mientras
explora diferentes géneros y técnicas musicales. Ha actuado en Líbano y en el extranjero (Alemania, Francia). Su música ha sido presentada en varios programas de radio y sesiones. Sus lanzamientos se pueden encontrar en Halogram Records y D.M.T. Records (entre otros).
Stephanie Merchak también es editora de sonido, compositora y diseñadora de sonido freelance que ha trabajado durante más de 10 años en estudios de Beirut.
https://linktr.ee/stephmerchak
Ana Reis
Compositora contemporánea portuguesa, escritora y cineasta. Licenciada en Estudios de Cine (Guion y Sonido), ESTC 2002
Aprendiz de Musicología con el Prof. Dr. Jorge Lima Barreto, 2004-2007 MD, Dirección de Cine, ESTC 2011
Taller de Técnica COBRA de John Zorn, Instituto Goethe de Lisboa, 2011
Desarrolladora del concepto de Cosmobruitism
https://cernozem1.webnode.co.uk/
Eden Grey
La Dra. Bruno lanza y actúa bajo el alias artístico Eden Grey.
Fundadora de los eventos de encuentro de sintetizadores modulares @cv_freqs. Compone música utilizando sus propias técnicas, en un esfuerzo por expresar lo inefable a través de la tecnología musical.
Maestra en música electrónica modular.
@eden_grey
Tendencia Imposible.
Tender a lo imposible y no alcanzar. Tendencia Imposible da nombre a la interminable búsqueda de un yo que me satisfaga. Habitar el casi, lo que no es, a través de mi cuerpo, la música experimental y el noise.
@tendenciaimposible
https://soundcloud.com/tendenciaimposible
Vissla
Vissla es una bruja niña, una criatura que vive en el bosque, silba y susurra recuerdos polvorientos y secretos. Crea Otro Mundo con sus manos, escribe y pinta en silencio.
@_vissla_
Narcoleptica
Bajo el nombre de Narcoleptica, Beatriz Vaca Campayo ha estado forjando una carrera muy personal desde 2006, explorando la música electrónica y experimental, con elementos de psicodelia, dream pop, noise, ambient y post-rock. Fusiona electrónica en directo, guitarras envolventes, sintetizadores psicodélicos y su voz para crear un viaje sonoro misterioso y emocionalmente estratificado hacia lo desconocido. En lugar de centrarse en la interpretación, su trabajo busca descubrir una verdad capaz de crear una experiencia auténtica que impacte profundamente al oyente.
Su último álbum, Paradox (autoeditado, diciembre 2024), se suma a su discografía, que incluye A Natural Event (2023), W/O (2021), The Skull Beneath the Smile (2020), entre otros. Su música también aparece en varias compilaciones y álbumes colaborativos. Narcoleptica compone bandas sonoras para cine y crea música original y diseño de sonido para obras escénicas en performance, danza y teatro, donde a menudo actúa en directo.
Conocida por sus dinámicas actuaciones en vivo, ha tocado extensamente en salas y festivales de todo el mundo, realizando giras por Europa y América Latina. Recientemente fue artista residente en el programa Sonic Experiments 2024 en ZKM Karlsruhe (Alemania), donde exploró su voz como intersección entre el pulso intangible del sonido y la fisicalidad tangible en una nueva pieza sonora inmersiva para los 42 altavoces del ZKM Kubus Sound Dome.
@bea_narcoleptica
Trotyl
Trotyl es una diseñadora gráfica y productora de música electrónica que trabaja con Ableton y controladores, con base en Polonia. Además de componer música electrónica, también toca música en vivo en festivales y raves.
@trotyl_nat
Tisa World
Tisa World es una artista multidisciplinaria – principalmente vocalista, compositora y directora. Con su voz, lenguaje y presencia, reside en el ahora; inventando modelos de interacción que van más allá de la cuadrícula. Cuando actúa, extrae una canción del más allá, juega imaginativamente con estructuras, narrativas, poesía y emoción.
@_tisa_world_
Lyoubov
Lyoubov es una autora, artista, música, creadora de símbolos de Heartwin, desarrolladora de $permanent dystopias, LuluSuperFlute, BarbieBlaster, orquesta Lu Twinova & Soso Shamani, Libbie Dubberman y reina de Dubhood, LTVJ
Lyoubov dirigió su genio hacia la dirección musical en su historia creativa muy temprano. A los dos años, actuaba en un gran escenario con canciones folclóricas, a los cinco comenzó a tocar la flauta. Después de milenios de experiencia, un avance hacia el infinito.
https://www.lyoubov.ru/lyoubov
Ana Berkenhoff
Ana Berkenhoff es una artista sonora, directora de teatro e intérprete con formación en música contemporánea, danza y radiodrama experimental, realiza paisajes sonoros “sublimemente insubordinados”*. Ha actuado en BBC Radio Wales con concierto en vivo y entrevista.
Ana actúa regularmente tanto en el Reino Unido como en Alemania y ha hecho apariciones recientes en Late Junction de Radio 3, BBC introducing, Radiophrenia Glasgow y recibió una mención especial de WISWOS-women in sound women on sound.
Como ERA GELDES, interpreta su propia versión del pop post-industrial dadá :: construye instrumentos y hackea :: produce conciertos inmersivos :: música para teatro :: dirige conciertos escénicos para música clásica contemporánea ::
3rynnia
Surgida de suspiros silenciosos y recuerdos de una nostalgia futura, 3rynnia es un proyecto musical de una sola mujer que crea paisajes sonoros vocales experimentales lo-fi, de dormitorio e imbuidos de fatalidad. Desde 1999, ha estado conjurando mundos audiovisuales inmersivos desde ubicaciones cambiantes por toda Austria.
@3rynnia
www.3rynnia.art
EOBIONT
láwû makuriye’nte (ello) suelda disonancia infernal, permacultura, performance en vivo inmersivo, música experimental kapampangan, catolonan hilot, tecnología albularyo, movimiento cinético letal, prótesis de bioplástico, instrumentos electrónicos industriales y robóticos construidos a mano, y películas de realidad mixta para encriptar su estremecedor instinto. Ulula resurgimientos por toda la tierra con sus proyectos de performance de ruido electrónico experimental: EOBIONT, mirrored fatality y ligament amalgamate.
https://soundcloud.com/eobiont
@eo.biont
Suny Fum
Anastasia Freygang > publica música en 69pleasuredome69.bandcamp graba y compone sonido para danza, video y formatos de audio remotos > actúa como buny aka suny fum en concierto, tendiendo a la improvisación vocal en el momento jugando con: motores de texto a voz, habla percusiva, retroalimentación espacial y grabaciones de campo reverberantes > desarrolla temas que se superponen, silban y distorsionan > interés especial en audio lo-fi y su captura, con coordenadas espaciales que contribuyen a un extenso remuestreo tanto en vivo como en post-producción. conceptualmente, en un intento de eludir el imperialismo lingüístico.
dagger wound
La espada y la herida_ ruido abrasivo_performance mutilada “la herida y la hoja, el torturador y el desollado”.
https://soundcloud.com/mudpuddling
@dagger_wound
Leonie Roessler
Leonie Roessler es una compositora, intérprete y creadora de radio, que crea paisajes sonoros y comparte historias con base en La Haya.
Leonie trabaja principalmente con grabaciones de campo, que utiliza para actuaciones en vivo con laptop, instalaciones, piezas para ensambles y obras de radio artística. Captura su entorno a través de grabaciones de campo, que utiliza para piezas de radio, instalaciones sonoras y composiciones para solistas y ensambles. Parte de su trabajo es puramente sonoro; retratos de ciudades para su proyecto nómada Cultural Spaces, performances basadas en el ruido.
