{"id":14324,"date":"2019-12-19T11:36:32","date_gmt":"2019-12-19T10:36:32","guid":{"rendered":"https:\/\/elgarajedefrank.es\/?p=14324"},"modified":"2023-09-29T21:32:36","modified_gmt":"2023-09-29T19:32:36","slug":"interview-minimal-compact","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/elgarajedefrank.es\/fr\/interview-minimal-compact\/","title":{"rendered":"Interview : Minimal Compact"},"content":{"rendered":"

Minimal Compact est l\u2019un des groupes les plus originaux des ann\u00e9es 80, car il fait partie de ceux qui ont introduit des \u00e9l\u00e9ments de la musique du monde dans le rock. Aujourd\u2019hui, nous passons en revue l\u2019histoire du groupe cr\u00e9\u00e9 par Samy Birnbach et Malka Spigel. Leur retour sur sc\u00e8ne, avec un nouveau disque, est l\u2019un des \u00e9v\u00e9nements musicaux les plus importants de 2020. On aura la chance de les voir au W-Fest, \u00e0 l\u2019occasion de l\u2019une des deux seules dates annonc\u00e9es par le groupe en Europe.<\/b><\/span><\/p>\n

\"\"<\/span><\/strong><\/span>\u2014Samy Birnbach, vous avez d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 avec Rami Fortis dans un album appel\u00e9 Plonter<\/i>, lorsque vous viviez toujours en Isra\u00ebl. Rami a rejoint Minimal Compact en 1984 et est devenu une star nationale.<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Samy : <\/b>J\u2019\u00e9crivais les paroles de Rami Fortis<\/b> (l\u2019un de nos guitaristes de M.C.<\/b> avec Berry<\/b>) qui a enregistr\u00e9 ce qui est consid\u00e9r\u00e9 comme le premier album punk isra\u00e9lien, bien que l\u2019attitude et les paroles soient plus punks que la musique qui \u00e9tait un m\u00e9lange basique de rock, de reggae et de pop. C\u2019est devenu un album l\u00e9gendaire, qui a \u00e9t\u00e9 ray\u00e9 du catalogue par CBS, le grand label qui l\u2019avait sorti, mais qui ne savait pas quoi en faire. Dix ans plus tard, l\u2019album est ressorti sur demande du public, et s\u2019est vendu \u00e0 10 000 exemplaires environ.<\/span><\/p>\n

\u2014Pourquoi le groupe a-t-il d\u00e9cid\u00e9 d\u2019aller vivre \u00e0 Amsterdam ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Samy : <\/b>On est tous partis pour Amsterdam en 1980 pour \u00eatre proches de la musique qu\u2019on aimait, car les seuls artistes internationaux qu\u2019on pouvait \u00e9couter\/voir en Isra\u00ebl \u00e9taient Elton John<\/b> et Eric Clapton<\/b>\u2026 Nous, on aimait Magazine<\/b>, The Clash<\/b>, The Pistols<\/b>, XTC<\/b>, Gang of Four<\/b>, Siouxie and the Banshees<\/b>, Devo<\/b>, Television<\/b>, Patti Smith<\/b>, Lou Reed<\/b>, Wire<\/b>, Buzzcocks<\/b>, Joy Division<\/b>, Cabaret Voltaire<\/b>, P.I.L<\/b>, Nico<\/b>, Blondie<\/b>, Pere Ubu<\/b>, This Heat<\/b>, Robert Wyatt<\/b>, The Cure<\/b>, Suicide<\/b>, etc. Du coup, on est partis \u00e0 Amsterdam, car des amis qui y vivaient nous ont dit qu\u2019il y avait de nombreux concerts, surtout au Paradiso et au Milky Way, donn\u00e9s par les groupes et les artistes qu\u2019on aimait et qui nous inspiraient.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/strong><\/span>\u2014Marc Hollander a lanc\u00e9 Crammed records et a aid\u00e9 Minimal Compact pour la cr\u00e9ation du premier EP. Il jouait \u00e9galement dans le premier album.
\n<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Samy : <\/b>Marc \u00e9tait l\u2019un de mes amis d\u2019enfance, mais on a perdu contact pendant quelques ann\u00e9es. Plus tard, en 1980, lorsque les membres de ce qui allait devenir Minimal Compact,<\/b> Malka, Berry et moi-m\u00eame, sont all\u00e9s vivre \u00e0 Amsterdam, je lui ai \u00e9crit pour lui annoncer la nouvelle, et pour lui dire qu\u2019on avait form\u00e9 un projet appel\u00e9 Minimal Compact. <\/b>Je lui ai aussi dit qu\u2019on avait fait deux d\u00e9mos maison : la premi\u00e8re \u00e9tait \u00ab<\/span>\u2009<\/span>Creation is Perfect (I am a Camera)<\/span>\u2009<\/span>\u00bb qu\u2019on a improvis\u00e9e sur un po\u00e8me du po\u00e8te beat am\u00e9ricain Bob Kaufman, et la deuxi\u00e8me \u00ab<\/span>\u2009<\/span>To Get Inside<\/span>\u2009<\/span>\u00bb. Je lui ai aussi expliqu\u00e9 qu\u2019on pensait sortir un single 7″ avec ces morceaux, et qu\u2019on avait jou\u00e9 ces morceaux \u00e0 Dirk Polak, le chanteur de Mecano, <\/b>qui avait un petit label ind\u00e9pendant appel\u00e9 Torso, et qu\u2019il avait ador\u00e9 et nous avait propos\u00e9 une offre.<\/span><\/span><\/p>\n

Par la suite, Marc m\u2019a contact\u00e9, et m\u2019a envoy\u00e9 les premi\u00e8res publications de Crammed, le label qu\u2019il venait de fonder. Il m\u2019a invit\u00e9 \u00e0 aller le voir \u00e0 Bruxelles, l\u00e0 o\u00f9 il vivait. Je savais que c\u2019\u00e9tait un excellent musicien, mais je n\u2019\u00e9tais pas au courant qu\u2019il avait fond\u00e9 un label. \u00c7a a \u00e9t\u00e9 une grosse surprise. Je me suis rendu \u00e0 Bruxelles, et je lui ai fait \u00e9couter les d\u00e9mos. Lui tout comme sa femme Veronique ont ador\u00e9, et il m\u2019a propos\u00e9 d\u2019enregistrer un 7″ pour Crammed. On a dit \u00e0 Dirk Polak qu\u2019on avait choisi Crammed, mais qu\u2019on voulait qu\u2019il co-produise le mini LP avec Marc Hollander. Marc et Dirk ont tous deux jou\u00e9 sur les morceaux et les ont produits. Pendant cette semaine de r\u00e9p\u00e9tition avant l\u2019enregistrement, on a compos\u00e9 \u00ab<\/span>\u2009<\/span>Statik Dancin’<\/span>\u2009<\/span>\u00bb.<\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Qui \u00e9tait le batteur \u00e0 cette \u00e9poque ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Samy: <\/b>On n\u2019avait pas de batteur \u00e0 l\u2019\u00e9poque, par contre on avait deux batteurs invit\u00e9s : Stephan de Des Airs<\/b> (label Crammed) et Pitja (de Mick Ness,<\/b> chez Torso). Pitja a construit son propre set de batterie, c\u2019\u00e9tait un m\u00e9lange de batterie conventionnelle avec des parties m\u00e9talliques. C\u2019est ce son funky m\u00e9tallique particulier de \u00ab<\/span>\u2009<\/span>Statik Dancin’<\/span>\u2009<\/span>\u00bb qui a intrigu\u00e9 James Murphy. <\/b>\u00a0Lorsque je l\u2019ai rencontr\u00e9 au d\u00e9but des ann\u00e9es 2000, il m\u2019a dit que ce morceau \u00e9tait l\u2019un de ses pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s. Je lui ai parl\u00e9 de la batterie unique de Pitja.<\/span><\/span><\/p>\n

\"\"<\/span><\/strong><\/span>\u2014Mais le 7″ est devenu un mini LP, pas vrai ?\u00a0<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Samy : <\/b>Pour en revenir \u00e0 l\u2019enregistrement de ce premier mini LP, Dirk a fait venir Corey, un autre membre de son groupe\u00a0Mecano,<\/b> qui a jou\u00e9 de la guitare et du clavier. Comme l\u2019enregistrement avan\u00e7ait rapidement, on \u00e9tait tr\u00e8s enthousiastes et inspir\u00e9s. Deux chansons de plus, \u00ab<\/span>\u2009<\/span>Ready-made Diary<\/span>\u2009<\/span>\u00bb (pour laquelle on a utilis\u00e9 des coupures de journaux) et \u00ab<\/span>\u2009<\/span>Happy Babouge<\/span>\u2009<\/span>\u00bb ont \u00e9t\u00e9 improvis\u00e9es dans le studio, transformant ainsi ce 7″ en mini LP (de 5 morceaux). On a pens\u00e9 : mission accomplie ! On n\u2019y a pas r\u00e9fl\u00e9chi plus que \u00e7a, mais la r\u00e9action de la presse musicale, des m\u00e9dias et de nos amis nous a fait changer d\u2019avis.<\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Max Franken vous a rejoints \u00e0 cette \u00e9poque et le groupe a commenc\u00e9 \u00e0 jouer en live.<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Samy : <\/b>L\u2019un de nos amis communs nous a pr\u00e9sent\u00e9s Max. C\u2019\u00e9tait sens\u00e9 \u00eatre un arrangement temporaire, \u00e9tant donn\u00e9 qu\u2019aucun d\u2019entre nous, sauf Berry Shakaroff, qui \u00e9tait le seul musicien professionnel du groupe, savait comment faire de la musique. Mais on a appris au fur et \u00e0 mesure… gr\u00e2ce aux enregistrements et aux tourn\u00e9es, et la passion de la musique nous a guid\u00e9s. C\u2019\u00e9tait la p\u00e9riode post-punk, et on a tout donn\u00e9. Dirk et Marc \u00e9taient ceux qui avaient le plus d\u2019exp\u00e9rience. Ils nous ont conseill\u00e9s et ont jou\u00e9 avec nous lors de nos premiers concerts en tant qu\u2019invit\u00e9s. Cependant, ils n\u2019\u00e9taient pas membres du groupe per se, chacun avait son propre label et son propre univers musical, et ils \u00e9taient tr\u00e8s occup\u00e9s.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

\"\"\u2014Dans le premier album, One by One<\/i>, on retrouve une chanson appel\u00e9e \u00ab<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>Morpheus Secrets<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>\u00bb, dont les paroles sont de Samy Birnbach. Morpheus est aussi votre nom de DJ Samy, o\u00f9 trouvez-vous votre inspiration pour les paroles ? Et comment avez-vous commenc\u00e9 votre carri\u00e8re de DJ ? Vous avez aussi travaill\u00e9 sur les albums de Free Zone, n\u2019est-ce pas ?<\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Samy : <\/b>Oui, j\u2019ai \u00e9crit les paroles de \u00ab<\/span>\u2009<\/span>Morpheus Secrets<\/span>\u2009<\/span>\u00bb, ainsi que 95 % des paroles de M.C.<\/b> J\u2019ai commenc\u00e9 ma carri\u00e8re de DJ en 78 dans une petite discoth\u00e8que de Tel-Aviv (sous mon nom d\u2019origine Samy Birnbach), appel\u00e9e le New Wave Club. Je jouais entre les groupes qui ne pouvaient jouer nulle part ailleurs, car la sc\u00e8ne isra\u00e9lienne \u00e9tait extr\u00eamement conservatrice \u00e0 l\u2019\u00e9poque.<\/span><\/span><\/p>\n

J\u2019ai jou\u00e9 dans cette discoth\u00e8que de Tel-Aviv pendant 10 mois environ, mais je m\u2019y suis mis s\u00e9rieusement en 96, et Marc Hollander m\u2019a propos\u00e9 de travailler comme A&R avec lui pour le label SSR (le sous label \u00e9lectronique de Crammed). J\u2019ai travaill\u00e9 avec des artistes comme Carl Craig<\/b>, \u00b5-Ziq<\/b>, 4 Hero,<\/b> Dj Spinna<\/b>, Telex<\/b> et Bebel Gilberto<\/b> sur des projets de remix, et beaucoup plus encore. Je faisais aussi des compilations de style diff\u00e9rent, allant du hip-hop au break beats. La plus c\u00e9l\u00e8bre est la s\u00e9rie Freezone<\/i> (7 volumes doubles de 96 \u00e0 2002) un truc au tempo principalement lent, devenu la source de d\u00e9couvertes des producteurs nouveaux et exp\u00e9riment\u00e9s. J\u2019ai voyag\u00e9 au Japon, en Russie, en Chine; en Islande, en Cor\u00e9e et au Mexique gr\u00e2ce au succ\u00e8s de Freezone<\/i>. Sous le nom de DJ Morpheus,<\/b> j\u2019anime aussi un show de radio hebdomadaire de 3h30 sur Radio Campus Bruxelles et une session mensuelle pour Kiosk Radio (un r\u00e9seau de radio \u00e0 Bruxelles) et pour FM4- ORF, la radio nationale autrichienne.<\/span><\/p>\n

\u2014Le groupe a le m\u00e9rite d\u2019avoir introduit la musique du monde dans la musique populaire. \u00c0 l\u2019\u00e9poque, \u00e9tait-ce quelque chose de naturel pour vous ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Samy : <\/b>Comme on venait d\u2019Isra\u00ebl (sauf notre batteur qui nous a par la suite rejoints pour\u00a0One by One<\/i>), on \u00e9tait ouvert \u00e0 la musique du monde. La population \u00e9tait remplie d\u2019immigrants et \u00e9tait venue des quatre coins du monde, apportant ainsi leurs diff\u00e9rentes cultures et traditions, et la radio refl\u00e9tait \u00e7a, en faisant passer diff\u00e9rents styles de musique.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/span><\/strong><\/span>\u2014Deadly Weapons<\/i> a \u00e9t\u00e9 coproduit par le d\u00e9funt Peter Principle. On retrouve aussi Blaine L. Reininger. Pensez-vous que la carri\u00e8re de Tuxedomoon soit similaire \u00e0 celle de\u00a0 MC ? \u00c9tiez-vous bons amis ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Samy : <\/b>Avec\u00a0Tuxedomoon,<\/b> on vivait des vies parall\u00e8les. Comme nous avec Isra\u00ebl, ils ont quitt\u00e9 les \u00c9tats-Unis en tant que r\u00e9fugi\u00e9s culturels, car leur musique \u00e9tait qualifi\u00e9e de trop europ\u00e9enne, et la n\u00f4tre n\u2019avait pas d\u2019avenir en Isra\u00ebl (l\u2019ironie du sort est qu\u2019elle a enfin \u00e9t\u00e9 accept\u00e9e et qu\u2019elle est ador\u00e9e depuis). On vient de donner 6 concerts de r\u00e9union en Isra\u00ebl, et les concerts \u00e9taient sold out 6 mois avant. Les gens devenaient fous et chantaient tout le long avec nous. Le public nous a montr\u00e9 tant d\u2019amour, que c\u2019\u00e9tait dingue. Tuxedomoon<\/b> \u00e9taient nos amis, apr\u00e8s tout, on a v\u00e9cu pendant des ann\u00e9es dans la m\u00eame ville, \u00e0 Bruxelles. Le d\u00e9funt\u00a0Peter Principle,<\/b> dieu ait son \u00e2me, a produit Deadly Weapons, <\/i>notre album industriel le plus dark avec Gilles Martin. Il a aussi jou\u00e9 avec nous sur des tourn\u00e9es en Belgique et en Italie dans les ann\u00e9es 80. Luc Van Lieshout a \u00e9galement tourn\u00e9 et jou\u00e9 avec nous, Blaine<\/b> et Steven ont \u00e9galement jou\u00e9 sur quelques-uns de nos enregistrements.<\/span><\/p>\n

\u2014J\u2019ai lu que l\u2019enregistrement de Raging Soul<\/i>s a constitu\u00e9 une p\u00e9riode heureuse pour le groupe, car certains membres ont commenc\u00e9 une relatino. Malka, comment vous rappelez-vous ces ann\u00e9es ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Malka: <\/b>C\u2019\u00e9tait il y a longtemps. Plus de trente ans ! C\u2019\u00e9tait une exp\u00e9rience intense. C\u2019\u00e9tait une p\u00e9riode heureuse, car on travaillait sur du super mat\u00e9riel et difficile \u00e0 la fois, car Colin<\/b> et moi, on est tomb\u00e9s amoureux. \u00c7a a cr\u00e9\u00e9 des probl\u00e8mes dans les relations du groupe.<\/span><\/p>\n

\u2014Lors de la cr\u00e9ation de cet album, vous, Malka, vous rencontrez Colin Newman et vous vous mariez. Ensemble, vous lancez le label <\/b>swim ~<\/b><\/span>\u00a0et vous sortez des albums comme Rosh Ballata<\/i> et Hide<\/i>, et certaines collaborations comme Immersion. Malka, pouvez-vous nous en dire plus sur votre carri\u00e8re en dehors de M.C. ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Malka :<\/b> Dit comme \u00e7a, on dirait\u00a0 qu\u2019on s\u2019est mari\u00e9s pendant la cr\u00e9ation de l\u2019album ! Pas du tout ! On s\u2019est mari\u00e9s en juillet 1986. On a lanc\u00e9 le label apr\u00e8s avoir d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 \u00e0 Londres, en 1992. On a travaill\u00e9 sur tellement de choses depuis, et on est partis vivre \u00e0 Brighton en 2015. Ces derni\u00e8res ann\u00e9es, on a recommenc\u00e9 \u00e0 travailler sur\u00a0Immersion<\/b> apr\u00e8s l\u2019avoir laiss\u00e9 15 ans de c\u00f4t\u00e9. Personnellement, je pense que Sleepless,\u00a0<\/i>sorti l\u2019ann\u00e9e derni\u00e8re, est l\u2019une des meilleures choses qu\u2019on ait faites ensemble. J\u2019ai aussi un point faible pour mon EP\u00a0Gliding<\/i> (2014) et mon album Every Day Is Like The First Day <\/i>(2015). J\u2019ai compos\u00e9 3 albums solo et 2 EP. Immersion<\/b> a compos\u00e9 5 albums.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/strong><\/span>\u2014The Figure One Cuts<\/i> est l\u2019album le plus sombre du groupe. Pourquoi avoir d\u00e9cid\u00e9 de partir dans cette direction ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Malka : <\/b>Ce n\u2019\u00e9tait pas un choix conscient. Le mat\u00e9riel est devenu lui-m\u00eame plus complexe, mais c\u2019\u00e9tait un d\u00e9veloppement naturel pour le groupe. Minimal Compact<\/b> n\u2019a jamais essay\u00e9 de travailler dans un style particulier.<\/span><\/p>\n

\u2014Pourquoi le groupe s\u2019est-il r\u00e9uni ? Au d\u00e9but, ce n\u2019\u00e9tait que pour certains concerts, non ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Malka: <\/b>En r\u00e9alit\u00e9, Minimal Compact<\/b> n\u2019existe pas vraiment en tant que groupe, mais parfois on se r\u00e9unit, en g\u00e9n\u00e9ral pour une s\u00e9rie de concerts. La plupart ont lieu \u00e0 Tel-Aviv, et parfois en Europe. La derni\u00e8re fois, c\u2019\u00e9tait en 2004, \u00e7a ne se produit pas si souvent que \u00e7a ! On se r\u00e9unit tous les trois ou quatre ans. Le reste du temps, tout le monde vaque \u00e0 ses occupations.<\/span><\/p>\n

\u2014Que pouvez-vous nous dire de votre nouvel album ? Pourquoi vouliez-vous r\u00e9enregistrer toutes ces chansons ?<\/b><\/span><\/p>\n

\"\"<\/span>\u2014Malka: <\/b>Eh bien, j\u2019esp\u00e8re que vous avez eu l\u2019occasion d\u2019\u00e9couter Creation Is Perfect.\u00a0<\/i>Il s\u2019agit d\u2019un \u00e9trange hybride qui a commenc\u00e9 sa vie en tant qu\u2019album live, mais qui n\u2019y ressemble plus du tout. C\u2019\u00e9tait une v\u00e9ritable exp\u00e9rience pour voir si on arrivait \u00e0 mieux refl\u00e9ter la fa\u00e7on dont le groupe joue maintenant. L\u2019album \u00e9tait bas\u00e9 sur des enregistrements live de la r\u00e9union de 2012, puis on l\u2019a continu\u00e9 comme s\u2019il s\u2019agissait d\u2019un album studio. Il compte \u00e9galement une toute nouvelle chanson \u00ab<\/span>\u2009<\/span>Holy Roller<\/span>\u2009<\/span>\u00bb, d\u00e9velopp\u00e9e lors d\u2019une session de studio en novembre 2018, lorsque tout le monde se trouvait \u00e0 Tel-Aviv.<\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Quel est le statut actuel de votre projet Githead?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Malka : Githead<\/b> ne s\u2019est pas officiellement arr\u00eat\u00e9, bien qu\u2019il soit devenu plus complexe lorsqu\u2019on a d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 \u00e0 Brighton et que Robin est parti de Londres. Max est rest\u00e9 \u00e0 Amsterdam. \u00c7a a toujours \u00e9t\u00e9 difficile de s\u2019organiser. On ne dit pas qu\u2019on ne s\u2019investit pas dans Githead,<\/b> mais pour le moment, on se concentre sur Immersion<\/b>. On organise un \u00e9v\u00e9nement occasionnel<\/b><\/span><\/a> dans un espace artistique de Brighton, appel\u00e9 Nanocluster.<\/b><\/span><\/a> C\u2019est un v\u00e9hicule de collaboration, et le dernier collaborateur en date est Robin Rimbaud. Rien \u00e0 voir avec Githead,<\/b> mais on reste en contact.<\/span><\/p>\n

\u2014Que pouvez-vous nous dire sur votre futur concert au W-Fest ?<\/b><\/span><\/p>\n

\u2014Malka : <\/b>On ne peut pas vraiment r\u00e9pondre, mais on peut vous garantir qu\u2019on va se donner \u00e0 fond !<\/span><\/p>\n