{"id":14278,"date":"2020-02-26T11:21:56","date_gmt":"2020-02-26T10:21:56","guid":{"rendered":"https:\/\/elgarajedefrank.es\/?p=14278"},"modified":"2023-10-19T21:54:01","modified_gmt":"2023-10-19T19:54:01","slug":"interview-philippe-laurent","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/elgarajedefrank.es\/fr\/interview-philippe-laurent\/","title":{"rendered":"Interview : Philippe Laurent"},"content":{"rendered":"

Peu d\u2019artistes nous ont surpris derni\u00e8rement comme l\u2019a fait Philippe Laurent, pionnier fran\u00e7ais de l\u2019\u00e9lectronique. Alors qu\u2019on \u00e9changeait nos autocollants avec nos copains d\u2019\u00e9cole, il faisait la m\u00eame chose avec ses cassettes autoproduites, pr\u00e9sentant ce qui allait s\u2019appeler, des d\u00e9cennies plus tard, la minimal wave. Que ce soit sous son nom ou sous Hot Bip, il a cr\u00e9\u00e9 d\u2019incroyables \u0153uvres de musique \u00e9lectronique depuis 1979, lors d\u2019une aventure sonore qui a encore \u00e9norm\u00e9ment de choses \u00e0 nous raconter.<\/b><\/span><\/p>\n

\"\"\u2014Quand avez-vous commenc\u00e9 \u00e0 faire de la musique et qu\u2019est-ce qui vous a inspir\u00e9<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>?<\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Si je me souviens bien j\u2019ai commenc\u00e9 avec une guitare \u00e9lectrique en 1975 puis j\u2019ai eu mon premier synth\u00e9 en 1976, achet\u00e9 \u00e0 cr\u00e9dit. Mes premiers enregistrements s\u00e9rieux datent de 1979.<\/span><\/p>\n

Il m\u2019est difficile de d\u00e9finir mes influences, car elles sont vraiment \u00e9clectiques. J\u2019ai beaucoup \u00e9cout\u00e9 les musiques de Pierre Henry<\/strong>, Pierre Schaeffer<\/strong>, Iannis Xenakis<\/strong>, B\u00e9la Bart\u00f3k<\/strong>, Erik Satie<\/strong>, Kraftwerk<\/strong>, Heldon<\/strong><\/span>\u00a0<\/strong>et\u00a0Robert\u00a0<\/strong>Fripp<\/strong> bien s\u00fbr, mais tellement d\u2019autres choses. Adolescent mes go\u00fbts \u00e9taient d\u00e9j\u00e0 divers, j\u2019aimais le son des guitares de T-Rex<\/strong>, le rock prol\u00e9tarien de Slade<\/strong>, la finesse des arrangements de l\u2019album Hunky Dory<\/em> de Bowie<\/strong> ou le mouvement cyclique des cordes dans La Mer<\/em> de Debussy<\/strong>.\u00a0<\/span><\/p>\n

Il y a eu aussi l\u2019impact de la d\u00e9couverte du Supr\u00e9matisme de Kasimir Malevitch et de \u00abL\u2019art des bruits\u00bb de Luigi Russolo<\/strong>. Le bruit des machines lors de ma jeunesse en usine a \u00e9galement laiss\u00e9 une empreinte sur mon travail.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014Hot-Bip \u00e9tait d\u2019abord le nom de votre projet avant de devenir le titre de l\u2019une de vos cassettes, n\u2019est-ce pas<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? Quelle est l\u2019histoire qui se cache derri\u00e8re ce nom<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Aucune \u00e9tiquette ne correspondait vraiment \u00e0 ma musique, et les chroniqueurs ne savaient jamais o\u00f9 la \"\"classer, donc au d\u00e9but des ann\u00e9es 80 j\u2019ai commenc\u00e9 \u00e0 utiliser cette expression pour qualifier ma musique.\u00a0<\/span><\/p>\n

Hot-Bip<\/strong> d\u00e9finissait mon genre musical, ma d\u00e9marche artistique, mes peintures et mes performances, et me servait aussi de nom de groupe quand nous \u00e9tions plusieurs sur sc\u00e8ne. Cela me permettait d\u2019\u00e9chapper \u00e0 une classification trop limitative, \u00abne pas ressembler, chercher la distorsion\u00bb.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014Pourquoi avez-vous \u00e9galement commenc\u00e9 \u00e0 sortir des albums sous votre propre nom<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>D\u00e9j\u00e0 sur les compilations des 80’s les labels utilisaient indiff\u00e9remment Hot-Bip<\/strong> ou mon nom. Souvent les labels \u00e9trangers pr\u00e9f\u00e8rent utiliser mon nom, c\u2019est \u00abSo frenchy\u00bb.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014J\u2019ai lu qu\u2019avec l\u2019aide d\u2019un \u00e9lectricien, vous avez construit un s\u00e9quenceur exp\u00e9rimental. Pourriez-vous nous en dire plus \u00e0 ce sujet<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Les possibilit\u00e9s du s\u00e9quenceur SQ10 Korg, le moins cher \u00e0 cette \u00e9poque, que j\u2019utilisais me semblaient trop limit\u00e9es. J\u2019avais besoin de lignes rythmiques plus longues et plus complexes, donc l\u2019id\u00e9e m\u2019est venue de concevoir mon propre s\u00e9quenceur.<\/span><\/p>\n

Avec un \u00e9lectronicien nous avons construit une machine qui faisait plus d\u2019un m\u00e8tre carr\u00e9 sur environ 50 cm de profondeur, assez intransportable pour les concerts, mais utile en studio. C\u2019\u00e9tait une sorte de coffre en bois peint en noir, \u00e0 l\u2019apparence artisanale et d\u00e9licieusement bizarre, rempli de jolis c\u00e2bles \u00e9lectriques de toutes les couleurs (sourire). Je l\u2019utilisais avec deux MS20 et un MS10.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014Dans la cassette limit\u00e9e R\u00e9alisme D\u00e9coratif<\/em>, on retrouve les premiers morceaux de 1979, et d\u2019autres, enregistr\u00e9s en 1981 et 1982. S\u2019agit-il d\u2019une compilation non officielle<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? Votre son \u00e9tait un peu plus industriel au d\u00e9but, non<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Il s\u2019agit d\u2019une cassette C90 sortie sur le label Medicinal Tapes au milieu des ann\u00e9es 80, je crois. Difficile pour moi de dire si le son est plus industriel sur ces morceaux. J\u2019ai eu droit \u00e0 toutes les \u00e9tiquettes dans les ann\u00e9es 80, indus, cold-wave, new-wave, after-punk, minimal, electro-rock, techno-pop, exp\u00e9rimental, puis n\u00e9o-classique dans les 90. Je vous laisse choisir la qualification. Moi je pr\u00e9f\u00e8re Hot-Bip<\/strong> \ud83d\ude0a.\u00a0<\/span><\/p>\n

\"\"\u2014<\/i>Une autre compilation de cette p\u00e9riode est sortie sous votre nom et a \u00e9t\u00e9 nomm\u00e9e Hot Bip<\/em> en 2011 par le label Minimal Wave, vous reconnaissant comme l\u2019un des pionniers du genre. Quels autres artistes faisaient un genre de chose similaire en France \u00e0 cette \u00e9poque<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>?<\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/i><\/b>Je ne dirais pas similaires car il me semble que nos musiques \u00e9taient assez diff\u00e9rentes les une des autres, malgr\u00e9 des points communs comme l\u2019utilisation des synth\u00e9s et souvent des boites \u00e0 rythmes.<\/span><\/p>\n

\u00ab<\/span>\u2009<\/span>Deux<\/span>\u2009<\/span>\u00bb et \u00ab<\/span>\u2009<\/span>St\u00e9r\u00e9o<\/span>\u2009<\/span>\u00bb sonnaient peut-\u00eatre plus pop par exemple, \u00ab<\/span>\u2009<\/span>X-Ray Pop<\/span>\u2009<\/span>\u00bb plus psych\u00e9d\u00e9lique, \u00ab<\/span>\u2009<\/span>Die Form<\/span>\u2009<\/span>\u00bb plus exp\u00e9rimental. On peut trouver d\u2019autres exemples, notamment en explorant le catalogue du label Minimal Wave.\u00a0<\/span><\/span><\/p>\n

C\u2019est cet \u00e9clectisme qui faisait le charme des compilations cassettes des 80’s. On pouvait y trouver la synth-pop tortur\u00e9e de Pt\u00f4se<\/strong>\u00a0aussi bien que le bruitisme radical de Vivenza<\/strong> sur la m\u00eame cassette. La sp\u00e9cialisation des labels qui a suivi a ferm\u00e9 des portes.<\/span><\/p>\n

\u2014Enfin, une autre compilation appel\u00e9e Cassettes<\/em> a \u00e9t\u00e9 publi\u00e9e en 2015 par Serendip. Avez-vous du mat\u00e9riel que vous n\u2019avez pas encore publi\u00e9<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Oui, il reste quelques morceaux des ann\u00e9es 80 sur des bandes 4 pistes, mais je n\u2019ai plus le magn\u00e9tophone pour les lire. Je suis aujourd\u2019hui beaucoup plus occup\u00e9 par mes nouvelles compositions.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00a0\u2014Hot-Bip est paru dans de nombreuses compilations, comme Sex&Bestiality<\/em> (Cassette 1 et 2), I Spy My Little Eye<\/em>, \u00c9mergence du Refus Volume 3<\/em>, Mail art Manifest<\/em>, Dead things<\/em>, ou Europa \u00bd: France<\/em>. Comment avez-vous r\u00e9ussi \u00e0 appara\u00eetre dans de si nombreuses compilations<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? Comment vous a-t-on contact\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9poque<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>La sc\u00e8ne underground \u00e9tait tr\u00e8s active et l\u2019on \u00e9changeait beaucoup de cassettes et de mail-art par voix postale. Apr\u00e8s les premi\u00e8res apparitions de mes musiques sur des compilations cassettes au d\u00e9but des ann\u00e9es 80 j\u2019ai re\u00e7u beaucoup d\u2019invitations de l\u2019\u00e9tranger \u00e0 participer \u00e0 d\u2019autres r\u00e9alisations par de petits labels ind\u00e9pendants. En ce qui me concerne, tous les contacts se faisaient par courrier. Je suis plut\u00f4t un solitaire, donc ce moyen de communication me convenait tr\u00e8s bien.<\/span><\/p>\n

Je me souviens que lors de la sortie de ces cassettes un des aspects les plus int\u00e9ressants \u00e9tait de d\u00e9couvrir des musiques originales et ind\u00e9finies, malheureusement inconnues du grand public.<\/span><\/p>\n

\u00a0\u2014En 1986, vous avez eu l\u2019id\u00e9e de cr\u00e9er le Collectif Hot-Bip. Que s\u2019est-il pass\u00e9<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u00a0\u2014<\/b>\u00c0 cette \u00e9poque, j\u2019\u00e9changeais avec beaucoup d\u2019artistes \u00e0 l\u2019\u00e9tranger et en France par l\u2019interm\u00e9diaire des \"\"cassettes audio et de l\u2019art postal. L\u2019envie m\u2019est donc venue de cr\u00e9er un collectif interdisciplinaire pour r\u00e9aliser des cr\u00e9ations communes avec tous les artistes et musiciens avec lesquels j\u2019\u00e9tais en contact. J\u2019ai d\u2019abord r\u00e9ussi \u00e0 organiser une exposition des artistes polonais de ce collectif. J\u2019avais fait venir ces artistes en France en 1986 pour une exposition, ce qui n\u2019avait pas \u00e9t\u00e9 une op\u00e9ration facile, car le mur de Berlin n\u2019\u00e9tait pas encore tomb\u00e9. Ensuite j\u2019ai eu le projet de r\u00e9aliser une revue pr\u00e9sentant des \u0153uvres des membres de ce collectif Hot-Bip, mais l\u2019\u00e9bauche ne s\u2019est pas concr\u00e9tis\u00e9 faute de moyens financiers, un probl\u00e8me r\u00e9current rencontr\u00e9 tout au long de mon parcours. J\u2019avais tellement de contacts internationaux que les envois postaux devenaient trop on\u00e9reux. J\u2019ai donc \u00e9t\u00e9 contraint par la suite d\u2019abandonner ce dessein collectif et le mail-art.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014La premi\u00e8re cassette sous votre propre nom, Philippe Laurent, s\u2019appelle Hot-Bip<\/em> et a \u00e9t\u00e9 publi\u00e9e par Fraction Studio. Aujourd\u2019hui, on qualifierait le son de minimal wave. Comment avez-vous pris cette direction<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\"\"\u2014<\/b>Tr\u00e8s logiquement je crois puisque j\u2019\u00e9tais attir\u00e9 par l\u2019originalit\u00e9 des sons \u00e9lectroniques et par l\u2019exp\u00e9rimentation sonore. Il s\u2019agissait surtout de tenter d\u2019\u00e9chapper aux st\u00e9r\u00e9otypes musicaux, de cr\u00e9er mon propre univers sonore. Faire ce choix \u00e0 la fin des ann\u00e9es 70 provoquait la plupart du temps l\u2019hostilit\u00e9 du milieu musical et l\u2019incompr\u00e9hension des interlocuteurs, surtout en France.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00a0\u2014En 1984, l\u2019\u00e9volution de votre musique continue avec Syst\u00e8me Clair<\/em> et prend une tournure plus electro. Comment d\u00e9cririez-vous votre \u00e9volution ces ann\u00e9es<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Le morceau “Syst\u00e8me Clair” a \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9 en 1982, sorti seulement en 84. Le d\u00e9calage vient du fait que j\u2019avais beaucoup de mal \u00e0 trouver des labels int\u00e9ress\u00e9s pour produire mes musiques en dehors des compilations.<\/span><\/p>\n

Je n\u2019ai pas l\u2019impression qu\u2019il y ait eu des ruptures profondes dans mon \u00e9volution au cours des ann\u00e9es, plut\u00f4t une recherche sonore permanente, des exp\u00e9riences vari\u00e9es bas\u00e9es sur la m\u00eame \u00e9criture musicale.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014La r\u00e9f\u00e9rence suivante est une cassette live datant de 1984, enregistr\u00e9e \u00e0 la Salle des Tanneurs, \u00e0 Tours. Avez-vous donn\u00e9 beaucoup de concerts dans les ann\u00e9es 80<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? Pourriez-vous nous en dire plus sur ces concerts<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>C\u2019est Michel Madrange de Fraction Studio qui \u00e9tait venu de la r\u00e9gion parisienne pour enregistrer ce \"\"concert \u00e0 Tours. Sur sc\u00e8ne le peintre Mino D.C. peignait sur de grandes b\u00e2ches pendant que nous jouions. Il y avait aussi des projections d\u2019images et d\u2019autres interventions visuelles si je me souviens bien. Je n\u2019ai pas donn\u00e9 beaucoup de concerts \u00e0 cette \u00e9poque, je concevais chaque concert comme une performance artistique sonore et visuelle unique. C\u2019\u00e9tait souvent des sc\u00e9nographies mixant les arts plastiques et la musique.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014<\/i>Kunstausstellung<\/em> (1985) est beaucoup plus synthpop. Chose curieuse pour ce premier album\u00a0: vous utilisez principalement le m\u00eame nom pour la plupart des chansons, et changez uniquement le chiffre. Vouliez-vous cr\u00e9er une certaine continuit\u00e9 ou unit\u00e9<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Oui, car au d\u00e9part les morceaux titr\u00e9s “Exposition” 1, 2, 3, 4 et 5 \u00e9taient destin\u00e9s \u00e0 \u00eatre utilis\u00e9s au cours de mes expositions d\u2019arts plastiques. J\u2019ai ensuite interpr\u00e9t\u00e9 ces morceaux sur sc\u00e8ne dans les ann\u00e9es 80. Je les joue \u00e0 nouveau aujourd\u2019hui en concert dans des versions revisit\u00e9es.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014Fraction Studio a sorti beaucoup de vos disques, et vous \u00e9tiez le premier artiste publi\u00e9 par eux. Que pouvez-vous nous dire de ce label<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Ce fut un des labels les plus aventureux de cette \u00e9poque, tr\u00e8s artisanal, mais tr\u00e8s actif. Nous avions de nombreux \u00e9changes \u00e9pistolaires et artistiques. Fraction studio produisait des artistes pour le moins d\u00e9cal\u00e9s comme elephant<\/strong>, D.Z. Lectric<\/strong>, Bill Pritchard<\/strong>, In Aeternam Vale,<\/em><\/strong> Bocal 5<\/strong> ou No Unauthorized<\/strong>. Le label existe toujours et sort r\u00e9guli\u00e8rement des compilations.<\/span><\/p>\n

\u2014Dans la compilation Nimramicha<\/em>, on retrouve votre derni\u00e8re r\u00e9f\u00e9rence des ann\u00e9es 80. Qu\u2019avez-vous fait jusqu\u2019en 1993<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Je ne faisais pas que de la musique \u00e0 la fin des ann\u00e9es 80, j\u2019ai aussi beaucoup travaill\u00e9 dans le domaine du design. En 1990 j\u2019ai d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 \u00e0 Paris et j\u2019ai commenc\u00e9 \u00e0 travailler avec des \u00e9chantillonneurs en plus des synth\u00e9s. Je voulais introduire des sons d\u2019instruments classiques dans mes musiques. C\u2019\u00e9tait un long travail qui m\u2019a occup\u00e9 plusieurs ann\u00e9es et qui s\u2019est concr\u00e9tis\u00e9 par la sortie du coffret CD Faste occidental<\/em> en 1994.\u00a0<\/span><\/p>\n

\"\"\u2014Avez-vous enregistr\u00e9 un album appel\u00e9 Teoria<\/em> pour un label italien<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? Et un autre pour un label espagnol appel\u00e9 ….<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Oui, ces deux albums sont sortis au milieu des ann\u00e9es 80. Je crois que le titre de la cassette espagnole \u00e9tait Rapido<\/em> mais je ne me souviens plus du nom du label. Les morceaux titr\u00e9s “Rapide”, pr\u00e9sents sur cet album, \u00e9taient au d\u00e9part pr\u00e9vus pour \u00eatre interpr\u00e9t\u00e9s sur sc\u00e8ne. Je pense que je dois toujours avoir un exemplaire de cette cassette perdu quelque part dans des cartons d\u2019archives.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014Vous avez \u00e9galement compos\u00e9 de la musique pour le th\u00e9\u00e2tre et pour des chor\u00e9graphies. Est-ce diff\u00e9rent de travailler pour d\u2019autres domaines artistiques<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Oui, je crois que c\u2019est une approche diff\u00e9rente. Composer pour le th\u00e9\u00e2tre ou la chor\u00e9graphie c\u2019est se mettre au service du travail du metteur en sc\u00e8ne ou du chor\u00e9graphe, c\u2019est s\u2019adapter \u00e0 leur d\u00e9marche. Il s\u2019agit de s\u2019accorder \u00e0 une dramaturgie, \u00e0 des concepts diff\u00e9rents de mes th\u00e9matiques personnelles.<\/span><\/p>\n

\u2014Vous avez fait les dessins de vos premi\u00e8res cassettes et \u00e9galement les pochettes\/illustrations des albums d\u2019autres artistes. Pourriez-vous nous en dire plus \u00e0 ce sujet<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? Vous \u00eates \u00e9galement peintre, non<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014<\/b>Oui et depuis le d\u00e9but j\u2019ai toujours essay\u00e9 d\u2019allier les arts plastiques, la musique et la sc\u00e9nographie. Ce fut plut\u00f4t humoristique et dispers\u00e9 dans les toutes premi\u00e8res ann\u00e9es puis le concept s\u2019est affirm\u00e9 par la suite. Cette approche pluridisciplinaire m\u2019a ensuite conduit \u00e0 mettre en sc\u00e8ne des spectacles multim\u00e9dia dans les ann\u00e9es 90.\u00a0<\/span><\/p>\n

Au d\u00e9but des ann\u00e9es 2000, j\u2019avais un atelier, j\u2019ai donc pu peindre de grands formats sur toile, papier ou bois. Par exemple j\u2019avais r\u00e9alis\u00e9 une peinture sur papier de 40 m\u00e8tres de long pour une exposition \u00e0 New York. Le soucis est que de faire conna\u00eetre son travail dans le domaine de l\u2019art contemporain est encore plus compliqu\u00e9 pour moi que dans le domaine musical.<\/span><\/p>\n

Je ne suis pas assez calculateur et pas assez mondain. Ce qui me motive c\u2019est le travail, la r\u00e9flexion sur l\u2019\u0153uvre et sa r\u00e9alisation, pas la strat\u00e9gie relationnelle.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014Un autre gros changement se produit en 1993 avec votre album Glorification de l\u2019\u00c9lectricit\u00e9<\/em>. On y retrouve de nouveau des influences industrielles, de l\u2019IDM, et beaucoup de musique classique. Comment avez-vous cr\u00e9\u00e9 cet album<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>?\"\" <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Cela peut para\u00eetre \u00e9tonnant, mais je ne l\u2019ai pas v\u00e9cu comme un changement. Encore une fois je l\u2019ai abord\u00e9 comme une suite logique. Il est vrai que dans cet album j\u2019explore des m\u00e9triques en 5\/4, 7\/8, ou 9\/8 que je n\u2019avais pas beaucoup utilis\u00e9 avant bien s\u00fbr, mais le style de mon \u00e9criture reste le m\u00eame, je pense.\u00a0<\/span><\/p>\n

Ce qui \u00e9tait nouveau pour moi dans ces musiques compos\u00e9es au d\u00e9but des 90’s c\u2019\u00e9tait de m\u00e9langer les sonorit\u00e9s d\u2019instruments classiques avec les sons \u00e9lectroniques. \u00c0 c\u00f4t\u00e9 des synth\u00e9tiseurs j\u2019ai utilis\u00e9 des samplers pour ce travail. \u00c0 part ces deux \u00e9chantillonneurs j\u2019ai compos\u00e9 cet album avec finalement peu de moyens, un ordinateur Amiga et seulement 16 canaux MIDI, donc l\u2019utilisation de beaucoup de Program changes et SysEx. C\u2019\u00e9tait un long travail, mais passionnant.<\/span><\/p>\n

\"\"\u2014La m\u00eame ann\u00e9e, vous sortez Faste occidental, qui \u00e9tait, Glorification de l\u2019\u00c9lectricit\u00e9<\/em> avec un album de nouvelles versions appel\u00e9 Danses europ\u00e9ennes non ethniques. Pourquoi avoir fait \u00e7a<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Faste occidental<\/em> \u00e9tait en effet un coffret qui contenait les deux albums au format CD. Danses europ\u00e9ennes non-ethniques<\/em> pr\u00e9sentait des remix des morceaux de Glorification de l\u2019\u00e9lectricit\u00e9<\/em>. En r\u00e9alit\u00e9 c\u2019\u00e9tait une r\u00e9\u00e9criture compl\u00e8te puisqu\u2019il avait fallu tout recomposer en 2\/4 ou 4\/4 pour en faire des versions dansantes. Je trouvais int\u00e9ressant de sortir ce coffret de deux CD, \u00e7a offrait un champ musical plus vaste. La pochette pr\u00e9sentait aussi un manifeste artistique, un texte tr\u00e8s prom\u00e9th\u00e9en qui appuyait la d\u00e9marche musicale et esth\u00e9tique.<\/span><\/p>\n

\u2014Pendant ces ann\u00e9es, vous avez \u00e9galement donn\u00e9 des spectacles multim\u00e9dias. Que pouvez-vous nous dire \u00e0 ce sujet<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Ces spectacles multim\u00e9dias \u00e9taient la concr\u00e9tisation sc\u00e9nique du double CD Faste occidental<\/em>. Le premier a eu lieu \u00e0 l\u2019\u00c9lys\u00e9e-Montmartre \u00e0 Paris en 1994 et le second dans le centre scientifique de Gelsenkirchen en Allemagne en 1996. Les mises en sc\u00e8ne \u00e9taient pluridisciplinaires, car j\u2019avais embarqu\u00e9 dans cette aventure tous les artistes et tout le mat\u00e9riel que j\u2019avais pu r\u00e9unir. Un quatuor \u00e0 cordes, des com\u00e9diens, des danseurs, des musiciens, des figurants, des techniciens, et des machines, des synth\u00e9tiseurs, des grues de chantier, un piano, des guitares, des robots, des \u00e9clairages, des lasers, des \u00e9crans g\u00e9ants, j\u2019avais \u00e9galement utilis\u00e9 la r\u00e9alit\u00e9 virtuelle pour jouer de la guitare en trio avec deux guitaristes en images de synth\u00e8se anim\u00e9es.\u00a0<\/span><\/p>\n

Bref, c\u2019\u00e9tait une tentative de r\u00e9aliser une \u0153uvre d\u2019art total, un peu dans l\u2019esprit du Gesamtkunstwerk wagn\u00e9rien ou des performances des futuristes italiens et des constructivistes russes du d\u00e9but du vingti\u00e8me si\u00e8cle.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014Comment est n\u00e9e l\u2019id\u00e9e de faire un split avec Xeno and Oaklander<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? Ils ont jou\u00e9 l\u2019un de vos morceaux, n\u2019est-ce pas<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Oui, le vinyle comportait sur une face mes deux morceaux de 1982 “Exposition 3” et “Rapide 1″, et sur l\u2019autre face une superbe version d\u2019”Exposition 3” par Xeno and Oaklander<\/strong>.<\/span>\u2009<\/span>L\u2019id\u00e9e de cette rencontre \u00e9tait venue du label Girouette (devenu Abstract Reality) situ\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9poque \u00e0 Berlin, car je n\u2019avais jamais \u00e9t\u00e9 en contact avec Liz Wendelbo et Sean McBride avant ce split et je ne savais pas que ma musique les int\u00e9ressait.<\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Vous avez jou\u00e9 \u00e0 Barcelone en 2014, comment avez-vous v\u00e9cu cette exp\u00e9rience<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? O\u00f9 allez-vous jouer ensuite<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>?\"\" <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014J\u2019ai beaucoup aim\u00e9 revenir \u00e0 Barcelone qui est une de mes villes pr\u00e9f\u00e9r\u00e9es en Europe. C\u2019\u00e9tait une belle exp\u00e9rience de jouer dans la magnifique salle de concert du CCCB, le centre d\u2019art contemporain de cette ville. Le concert \u00e9tait organis\u00e9 par Domestica Records.\u00a0<\/span><\/p>\n

J\u2019ai ensuite donn\u00e9 des concerts dans d\u2019autres villes europ\u00e9ennes, Amsterdam, Rome, Oslo, Vilnius, etc. J\u2019ai jou\u00e9 moins souvent en France.\u00a0<\/span><\/p>\n

Pour la suite aujourd\u2019hui c\u2019est compliqu\u00e9. Je fais peu de dates, car les organisateurs de tourn\u00e9es ne sont pas int\u00e9ress\u00e9s par les musiques non format\u00e9es…<\/span><\/p>\n

\u2014Ces derni\u00e8res ann\u00e9es, vous avez sorti deux 12″, Mithra<\/em> et Phoenix<\/em>. Pr\u00e9f\u00e9rez-vous ce format ou allons-nous avoir un nouvel album bient\u00f4t<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>?<\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014Oui, j\u2019aime ce format, car il permet de passer plus vite d\u2019une th\u00e9matique \u00e0 une autre. Je consacre \u00e9norm\u00e9ment de temps \u00e0 travailler sur chaque musique, tout est \u00e9crit et je fignole chaque son, et j\u2019affine longuement le mixage final. Enregistrer un album 33t me demande beaucoup plus de temps. En ce moment je finalise un projet long format titr\u00e9 Nocturnes<\/em> destin\u00e9 \u00e0 \u00eatre grav\u00e9 sur CD et qui sortira sur le label Schwerkraft Records. Cette composition a n\u00e9cessit\u00e9 un an de travail.<\/span><\/p>\n

\u2014Comment avez-vous eu l\u2019id\u00e9e de faire un album en hommage \u00e0 Heldon (Consid\u00e9rations inactuelles)<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? Qu\u2019est-ce que vous aimez dans la musique de Richard Pinhas<\/b><\/span>\u2009<\/b><\/span>? <\/b><\/span><\/span><\/p>\n

\u2014C\u2019est une id\u00e9e commune avec Karim Gabou (Airworld<\/strong>) du label Schwerkraft Records. Nous avons compos\u00e9 chacun une face de ce vinyle. Nous avons eu envie d\u2019enregistrer cet hommage \u00e0 Richard Pinhas<\/strong>, car il est un pr\u00e9curseur de la musique \u00e9lectronique et de l\u2019utilisation exp\u00e9rimentale de la guitare en France depuis le d\u00e9but des ann\u00e9es 70. Nous aimons beaucoup sa musique et je trouve plus int\u00e9ressant de rendre hommage \u00e0 un musicien pendant qu\u2019il est vivant plut\u00f4t que de le faire de mani\u00e8re posthume.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u2014Quels sont vos plans pour l\u2019avenir<\/strong><\/span>\u2009<\/span>? <\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\u2014<\/span><\/span>Un concert commun avec Richard Pinhas<\/strong> en fin d\u2019ann\u00e9e ou en 2021. En ce qui concerne la production discographique, apr\u00e8s la sortie de Nocturnes<\/em>, j\u2019ai d\u2019autres projets d\u2019albums sur lesquels j\u2019ai d\u00e9j\u00e0 commenc\u00e9 \u00e0 travailler.<\/span><\/p>\n