{"id":1366,"date":"2018-10-01T11:50:52","date_gmt":"2018-10-01T09:50:52","guid":{"rendered":"http:\/\/elgarajedefrank.es\/?p=1366"},"modified":"2023-07-21T20:29:13","modified_gmt":"2023-07-21T18:29:13","slug":"interview-pink-turns-blue","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/elgarajedefrank.es\/fr\/interview-pink-turns-blue\/","title":{"rendered":"Interview : Pink Turns Blue"},"content":{"rendered":"

Pink Turns Blue, pionniers de la dark wave et cr\u00e9ateurs de l’hymne \u00ab Your Master Is Calling \u00bb sont de retour pour apporter un peu d’obscurit\u00e9 \u00e0 notre vie. Ces derni\u00e8res ann\u00e9es, ils ont sorti des disques int\u00e9ressants. Parmi eux, leur petit dernier,\u00a0<\/b>The Aerdt-Untold Stories, <\/em>en\u00a02016. Nous avons discut\u00e9 avec Mic Jogwer, chanteur et guitariste de ce groupe allemand. L’ann\u00e9e prochaine, ils joueront au W Festival le dimanche, juste apr\u00e8s Red Zebra<\/a>, que nous avons eu le plaisir d’interviewer il y a peu. B\u00e9nie sois tu, <\/b>obscurit\u00e9<\/b><\/span>.<\/b><\/span><\/p>\n

\"\"\u2013Le nom de votre groupe provient d\u2019une chanson de H\u00fcsker D\u00fc. Y a-t-il une quelconque relation entre le son de Pink Turns Blue et le son du groupe de Bob Mould et de Grant Hart\u00a0? Pourquoi avoir choisi le nom de cette chanson pour votre groupe\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Les deux membres fondateurs, Tom Elbern<\/strong> et moi-m\u00eame (Mic Jogwer<\/strong>) \u00e9tions fans du groupe et plus particuli\u00e8rement de cette chanson. Alors cette histoire d\u2019amour qui de quelque chose de divin et de sp\u00e9cial se transforme en une triste addiction aux drogues nous a vraiment touch\u00e9s. Musicalement parlant, Pink Turns Blue<\/strong> a toujours eu un c\u00f4t\u00e9 plus atmosph\u00e9rique et dark que H\u00fcsker D\u00fc<\/strong>, qui \u00e9taient principalement post-punk, voire grunge.<\/span><\/p>\n

\u2013Aviez-vous une quelconque relation avec le mouvement Neue Deutsche Welle\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Au contraire. Le Neue Deutsche Welle prenait tout avec humour, et rien au s\u00e9rieux. Pink Turns Blue<\/strong> a toujours pris les choses trop au s\u00e9rieux. C\u2019est pourquoi nous sommes devenus l\u2019un des groupes fondateurs de la dark wave. Ce n\u2019\u00e9tait pas intentionnel, mais \u00e0 la fin, nous avons fait partie de la nouvelle dark wave qui \u00e9tait compl\u00e8tement oppos\u00e9e \u00e0 \u00ab\u00a0l\u2019amusante\u00a0\u00bb Neue Deutsche Welle.<\/span><\/p>\n

\u2013La situation politique allemande a-t-elle affect\u00e9 votre musique\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Non, et ce ne sera jamais le cas. Pour nous, la politique est proche du mainstream et en profite. Heureusement, notre musique essaie d\u2019inspirer l\u2019\u00eatre humain et l\u2019\u00e2me, et infuse un plus grand effort de l’esprit.<\/span><\/p>\n

\u2013La pochette de votre premier album If Two World Kiss<\/em> (1987) est embl\u00e9matique et correspond parfaitement \u00e0 son \u00e9tat d’esprit. C\u2019est le visage de votre ancien batteur, n\u2019est-ce pas\u00a0? Pourriez-vous nous raconter comment s\u2019est pass\u00e9 l\u2019enregistrement de l\u2019album\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Le premier album est un mix de plusieurs sessions. Et il inclut aussi plusieurs changements. Certaines chansons ont \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9es avec Tom Elbern \u00e0 la guitare. Il a quitt\u00e9 le groupe un an ou deux avant qu\u2019on ne sorte l\u2019album. La plupart des chansons ont \u00e9t\u00e9 \u00e9crites et enregistr\u00e9es en trio. J’\u00e9tais \u00e0 la guitare et Ruebi \u00e9tait \u00e0 la basse au lieu d\u2019\u00eatre au clavier.<\/span><\/p>\n

\u2013Votre deuxi\u00e8me album, Meta<\/em>, est consid\u00e9r\u00e9 comme l\u2019un des premiers albums de dark wave. Comment avez-vous choisi de travailler dans cette direction\u00a0?\"\"<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Meta<\/em> \u00e9tait le premier album o\u00f9 nous avions un accord d\u2019enregistrement. Et nous avons pu enregistrer la musique qui nous semblait \u00eatre la bande-son id\u00e9ale pour l\u2019\u00e9poque. Nous avons jou\u00e9 en premi\u00e8re partie de Laibach<\/strong> sur plusieurs tourn\u00e9es, et nous avons fini par enregistrer dans leur studio de Ljubljana. Clairement, c\u2019est la combinaison du producteur Janez Krizaj de Laibach<\/strong> et de nos \u00e2mes et esprits sombres qui a permis de cr\u00e9er cet album tr\u00e8s dark.<\/span><\/p>\n

\u2013Aimez-vous d\u2019autres artistes de dark wave\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Nous n\u2019avons pas vraiment eu la chance de les rencontrer ou de les conna\u00eetre \u00e0 l\u2019\u00e9poque. En 1988, la sc\u00e8ne dark wave n\u2019existait pas vraiment. Plus tard, il \u00e9tait possible d\u2019acheter des magazines et des CD avec comme titre dark wave. De cette fa\u00e7on, on pouvait plus ou moins savoir quels artistes \u00e9taient connect\u00e9s \u00e0 cet esprit et \u00e0 ce son. Avant \u00e7a, il existait des groupes de post-punk comme The Sound<\/strong>, ou des groupes de batcave comme Bauhaus<\/strong>. Mais personne n\u2019appelait \u00e7a de la dark wave \u00e0 l\u2019\u00e9poque.<\/span><\/p>\n

\u2013Vous dites que Laibach est l\u2019un de vos groupes pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s. Qu\u2019est-ce qui vous attire dans leur musique\u00a0? De quelle fa\u00e7on ont-ils influenc\u00e9 votre musique\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Nous aimions le fait qu\u2019ils avaient le courage de pr\u00e9senter le son qu\u2019ils voulaient. En plus, leur musique ressemblait plus \u00e0 une bande-son de film qu\u2019\u00e0 une chanson rock traditionnelle. Nombre de nos chansons \u00e9taient plut\u00f4t des paysages musicaux avec des paroles. Je crois que c’est \u00e7a qui nous a connect\u00e9s d\u2019une certaine fa\u00e7on.<\/span><\/p>\n

De 1990 \u00e0 1994, vous avez sorti 5\u00a0albums, l\u00e9g\u00e8rement ombrag\u00e9s par les pr\u00e9c\u00e9dents. Nous aimerions les commenter\u00a0:<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Eremite<\/em> a l’air plus \u00e9lectronique et industriel. Comment avez-vous commenc\u00e9 \u00e0 utiliser des samplers et pourquoi\u00a0? La musique industrielle vous int\u00e9ressait-elle\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Nous avons toujours consid\u00e9r\u00e9 qu\u2019il \u00e9tait important de d\u00e9couvrir de nouvelles couleurs et de ne pas nous r\u00e9p\u00e9ter. En ce sens, nous sommes plut\u00f4t des artistes. Notre motif principal est d’explorer de nouvelles fa\u00e7ons de raconter nos histoires, et, on l\u2019esp\u00e8re, de la fa\u00e7on la plus belle et la plus pure possible. De nouveaux appareils et sons aident \u00e0 trouver de nouvelles couleurs et \u00e0 offrir de nouveaux moyens de toucher l\u2019\u00e2me de celui qui nous \u00e9coute.<\/span><\/p>\n

\u2013Aerdt<\/em> a moins de guitares et est plus atmosph\u00e9rique. Quelle musique \u00e9coutiez-vous \u00e0 l\u2019\u00e9poque\u00a0? C\u2019est votre dernier album de dark wave, en aviez-vous assez de composer ce genre de musique\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u20131991 est l\u2019ann\u00e9e de naissance de la techno et de la haine des groupes de rock traditionnels. C\u2019\u00e9tait aussi valable pour nous. Alors nous avons essay\u00e9 d\u2019atteindre les sommets d\u2019une voix racontant des histoires de fa\u00e7on directe et pure, des histoires qui venaient droit du c\u0153ur, sans la platitude des groupes de rock. Vous savez, de nombreux riffs \u00e0 la guitare, avec leurs delay et leur chorus, se ressemblent \u00e9norm\u00e9ment au fil du temps. Ils se ressemblent tellement qu\u2019ils vous emp\u00eachent de raconter des histoires authentiques. Alors nous avons d\u00e9cid\u00e9 d\u2019\u00eatre aussi radicaux que possible et de donner \u00e0 la voix une chance de faire passer des \u00e9motions authentiques, avec autant d\u2019intimit\u00e9 et de puissance que possible.<\/span><\/p>\n

\u2013Vous avez d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 \u00e0 Ljubljana \u00e0 l\u2019\u00e9poque. Avez-vous ressenti une diff\u00e9rence entre vivre \u00e0 Cologne et vivre dans la capitale de la Slov\u00e9nie\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Oui. Vous savez, chaque ville conna\u00eet son apog\u00e9e de p\u00e9riode culturelle. \u00c0 Cologne, cet apog\u00e9e a eu lieu au d\u00e9but des ann\u00e9es 1980, avec l\u2019exp\u00e9rimentation intellectuelle et artistique. \u00c0 Lubljana, elle a eu lieu peu avant et apr\u00e8s la chute du rideau de fer. De nombreux jeunes artistes ressentaient \u00e9norm\u00e9ment de choses \u00e0 propos du monde et \u00e0 propos de ce qu\u2019il fallait faire de sa vie.<\/span><\/p>\n

\"\"\u2013Pour Sonic Dust<\/em>, les guitares sont de retour, bien que l\u2019influence de la musique dance de l\u2019\u00e9poque est \u00e9vidente. Est-ce la faute de votre ami Moby\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Nous avons d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 \u00e0 Londres pour commencer un nouveau chapitre. Pour commencer de z\u00e9ro. En effet, nous pensons que si on essaie de r\u00e9p\u00e9ter les succ\u00e8s pass\u00e9s, on diminue la cr\u00e9dibilit\u00e9 du pass\u00e9 tout en s\u2019en moquant. Alors nous avons pass\u00e9 notre temps dans les discoth\u00e8ques de Londres. Le nouvel esprit underground alternatif de l\u2019\u00e9poque, la dance, s’est alli\u00e9 \u00e0 notre style et \u00e0 notre son. Moby<\/strong> allait encore plus loin. Il a compl\u00e8tement arr\u00eat\u00e9 de jouer du punk et est devenu DJ ou producteur. Il samplait et combinait de la musique qui existait d\u00e9j\u00e0, et y ajoutait des grooves et des pads au clavier. Il a \u00e9t\u00e9 radical dans sa fa\u00e7on d\u2019arr\u00eater de cr\u00e9er ou de s\u2019attribuer des cr\u00e9ations. Nous, nous sommes redevenus un groupe classique, avec une batterie, une basse, etc. Je crois que nous sentions que notre phase Eremite<\/em> et Aerdt<\/em> \u00e9tait finie.<\/span><\/p>\n

\u2013Vous avez sorti 2\u00a0albums en 1994, dont Perfect Sex<\/em> avec le producteur de Sisters of Mercy. Vous aimiez ce groupe\u00a0? Dave Allen a-t-il influenc\u00e9 votre album ?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Non. Dave Allen aimait simplement notre musique et il nous a demand\u00e9 s\u2019il pouvait nous produire. \u00c0 cette \u00e9poque, les Sisters of Mercy<\/strong> \u00e9taient hors-jeu. Notre musique \u00e9tait beaucoup plus punk rock et plus du tout dark. J\u2019aimais les Sisters<\/strong> \u00e0 leurs d\u00e9buts, et j\u2019aimais leur premier album, avec Wayne Hussey<\/strong> en auteur et \u00e0 la guitare. Plus tard, leur son a commenc\u00e9 \u00e0 ressembler plus \u00e0 du heavy m\u00e9tal, et \u00e7a ne me plaisait pas.<\/span><\/p>\n

\u2013Muzak<\/em> est compl\u00e8tement oppos\u00e9 \u00e0 votre premier album, de l\u2019image du visage paisible au nom. Pourquoi avoir sorti un album acoustique\u00a0? \u00c9tait-ce une fa\u00e7on de mettre fin \u00e0 une p\u00e9riode\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013De nouveau, nous nous efforcions de faire quelque chose de nouveau. En plus, peu apr\u00e8s, nous nous sommes sentis \u00e9puis\u00e9s et nous avons arr\u00eat\u00e9 de faire de la musique.<\/span><\/p>\n

\u2013Qu\u2019avez-vous fait pendant la p\u00e9riode o\u00f9 vous n\u2019avez pas jou\u00e9 dans Pink Turns Blue\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Et bien, au d\u00e9but des ann\u00e9es 1990, les multim\u00e9dias et Internet ont fait leur apparition. Du coup, je me suis impliqu\u00e9 dans de nombreux projets artistiques de multim\u00e9dias et sur Internet. Pour moi, la musique \u00e9tait devenue trop unidimensionnelle et r\u00e9p\u00e9titive. Il \u00e9tait temps pour moi d\u2019explorer quelque chose de nouveau et de stimulant.<\/span><\/p>\n

\u2013Phoenix, votre album de r\u00e9union, a de nouveau le son classique post-punk de vos d\u00e9buts. Comment vous est venue l\u2019id\u00e9e de vous r\u00e9unir\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Au d\u00e9but, nous avons donn\u00e9 un concert de r\u00e9union au Wave Gotik Treffen en 2003, avec Tom<\/strong> \u00e0 la guitare et Brigid<\/strong> au clavier et aux ch\u0153urs. Ce concert nous a motiv\u00e9s, nous voulions refaire quelque chose ensemble. Mais tr\u00e8s vite, Tom a quitt\u00e9 le projet pour se consacrer au sien, et Marcus<\/strong>, le batteur d\u2019origine (et maintenant artiste visuel \u00e0 temps plein) nous a rejoints avec ses sons, ses samples et ses concepts visuels. Je dirais que c\u2019est Marcus<\/strong> qui a eu la plus forte influence sur le son, avec Janez<\/strong> qui s\u2019occupait du mix.<\/span><\/p>\n

\u2013Vous avez dit que Storm<\/em> marquait la fin d\u2019une communaut\u00e9 cr\u00e9ative. En quoi il \u00e9tait difficile de \u00ab\u00a0recommencer\u00a0\u00bb\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Et bien malheureusement, juste apr\u00e8s le Ghost Tour, notre batteur, Louis Pavlou, a quitt\u00e9 le groupe. Il \u00e9tait un membre important et caract\u00e9ristique du groupe. \u00c0 son d\u00e9part, le projet semblait compl\u00e8tement d\u00e9sert\u00e9. Il y a beaucoup de musiciens, mais peu ont cette musicalit\u00e9 qui permet qu\u2019un enregistrement ou une performance atteigne un niveau sp\u00e9cial. Avec les membres qui l\u2019ont remplac\u00e9, il a \u00e9t\u00e9 difficile de travailler sur un nouvel album. Nous ne nous amusions plus. Et ce n’est pas bon du tout.<\/span><\/p>\n

\u2013Aerdt \u2013 Untold Stories<\/em> est votre dernier album. Quelle relation existe-t-il entre cet album et celui de 1991 qui porte le m\u00eame nom\u00a0?\"\"<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Aerdt \u00e9tait un album tr\u00e8s personnel, comme un album solo. C\u2019est la m\u00eame chose pour Aerdt \u2013 Untold Stories<\/em>. Il y a beaucoup de parall\u00e8les entre les deux. La diff\u00e9rence se trouve au niveau de l’arrangement. Aerdt \u2013 Untold Stories<\/em> est fait avec des musiciens jouant en live et Aerdt<\/em> contenait principalement des sons faits \u00e0 l\u2019ordinateur, mes voix et quelques guitares. \u00c0 la fin, la musique enregistr\u00e9e semblait offrir plus de dimension \u00e9motionnelle que la musique faite par ordinateur. La communication d\u2019\u00eatres humains jouant une chanson.<\/span><\/p>\n

\u2013Pink Turns Blue a jou\u00e9 \u00e0 Valence cette ann\u00e9e. Votre musique \u00e9tait plut\u00f4t populaire dans les ann\u00e9es 1980 dans cette partie de l\u2019Espagne. Aviez-vous d\u00e9j\u00e0 jou\u00e9 l\u00e0-bas auparavant\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Non. J\u2019ai toujours aim\u00e9 Valence. Je suis un fan de Calatrava et de l\u2019esprit de la ville. Le club o\u00f9 nous avons jou\u00e9 paraissait plus des ann\u00e9es 1980 que Valence.<\/span><\/p>\n

\u2013Comme Thomas Elbern jouera au W Festival, sera-t-il possible de vous voir ensemble de nouveau\u00a0? Que pouvons-nous attendre de votre concert l\u00e0-bas\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Et bien, je ne savais pas. Pour \u00eatre honn\u00eate, Tom n\u2019aime pas du tout la connexion. Il ne vaut mieux pas lui poser de questions sur Pink Turns Blue<\/strong> car tout ce que vous obtiendrez en retour ce sera un commentaire d\u00e9sagr\u00e9able. Ce \u00e0 quoi vous pouvez vous attendre\u00a0: \u00e0 un trio fortement connect\u00e9 aux forces du groupe jouant tous les tubes. Nous savons quelles chansons veulent entendre les gens, et nous adorons leur donner un concert aussi sp\u00e9cial que possible. Juste pour cr\u00e9er et passer une bonne soir\u00e9e, pour connecter les \u00e2mes.<\/span><\/p>\n

\u2013Pourriez-vous nous en dire plus sur ce que vous pr\u00e9voyez \u00e0 l’avenir\u00a0?<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2013Pour le moment, nous donnons des concerts pour explorer l\u2019essence de notre musique. Et nous travaillons aussi sur de nouvelles chansons pour essayer de voir de quelle fa\u00e7on un nouvel album \u2013 un ensemble de nouvelles chansons, d\u2019histoires visant \u00e0 toucher l\u2019\u00e2me \u2013 pourrait nous ouvrir un autre chapitre…<\/span><\/p>\n

Photos : Daniela Vorndran et Knut Etlling<\/span><\/p>\n